Modelage

Dans le cadre d’un travail sur l’abécédaire, nous travaillons sur la lettre F avec mes élèves de CP.

Nous sommes partis des mots: Ficelle, Fond, Fusain, Fumée, Feuille, Former et Façonner.

J’ai donné aux élèves de la ficelle de kraft armée. Ils devaient la façonner pour former un oiseau.

Ensuite, ils ont créé un fond au fusain qui devait donner une impression de fumée. Attention à l’utilisation du fusain en classe, les élèves en mettent vraiment partout!!!

Puis, ils ont collé avec de la colle vinylique leur modelage sur le fond au fusain. Une fois sec, ils devaient découper autour.

Nous avons rattaché ce travail plastique aux œuvres de Jean-Michel Folon, dont vous pouvez trouver la fiche artiste ici.

Tissage (r) urbain

Cette année, mes élèves de CP ont participé au projet départemental en arts plastiques intitulé Tissage (r) urbain.

Ce projet nous a permis de travailler  sur le plan de l’école et de la ville, ainsi que sur des photographies récentes et anciennes du village. Les enfants ont aussi appris différentes techniques de tissage grâce à l’aide du centre de loisirs.

Pour plus de précisions sur le projet, voici un petit diaporama récapitulatif:

Diaporama Tissage (r) urbain

 

Alphabets

Toujours dans le cadre de notre travail sur l’abécédaire, voici plusieurs petites activités autour des lettres.

Tout d’abord, les élèves ont cherché dans la classe qu’elles étaient les lettres cachées. Nous avons pris des photos que nous avons imprimées en noir et blanc, puis les élèves ont fait ressortir la lettre cachée aux pastels à l’huile.

Ensuite, les élèves devaient construire, de manière éphémère, leurs lettres à l’aide d’outils présents dans la classe.

Enfin, les élèves avaient à leur disposition toutes sortes de matériel (ruban, papiers, bois, boutons, masking tape, mosaïque, tissus, cordes…) pour laisser une trace visuelle de leurs lettres.

La seule contrainte était le fond (papier journal), afin de créer une unité de l’abécédaire.

Nous avons rattaché notre travail aux œuvres du photographe Abba Richman dont vous pouvez retrouver la fiche artiste sur le blog de Milie.

        

Cercles kaléidoscopiques

Dans le cadre d’un travail sur l’abécédaire, nous avons travaillé sur la lettre K avec mes élèves de CP.

Nous sommes partis du mot Kaléidoscope et nous avons donc eu l’idée de travailler sur le cercle et l’effet kaléidoscopique qu’il pouvait avoir dans la manière dont il était assemblé.

Nous avons donc tracé des cercles de différentes tailles dans du papier Canson blanc (à l’aide de gabarits pour mes CP mais évidemment les cycles 3 pourront utiliser le compas). Puis, nous les avons découpés puis peints certains à la peinture acrylique rouge. Ensuite, nous avons collé des gommettes, rouges sur les cercles blancs et blanches sur les cercles rouges.

 

Enfin, nous avons disposé tous nos cercles de façon à avoir un effet kaléidoscopique.

Nous avons rattaché notre création collective aux oeuvres de Yayoi Kusama dont vous pouvez trouver la fiche artiste sur le blog de Gijou à la maternelle.

Mail Art

Dans le cadre d’un travail autour de l’abécédaire, mes élèves ont travaillé sur la lettre J. Nous sommes partis des mots: papier Journal, Joindre et Juxtaposer.

Chaque élève avait accès à différentes sortes de papiers (papier journal, kraft, serviette, tissu, papier de soie…). Ils avaient plusieurs formats de supports.

Les élèves ont donc créé des fonds en joignant et juxtaposant différents papiers. Ils pouvaient ensuite dessiner sur leurs fonds ou y intégrer d’autres dessins.

Nous avons rattaché ce travail au Mail Art et plus précisément à Ray Johnsons dont vous pouvez retrouver la fiche sur le blog de Milie.

Pour que nos fonds deviennent alors de vraies œuvres postales, les élèves ont ajouté des timbres et l’adresse!

 

Bonne Année 2019!!!

Les Fourmis Créatives vous souhaitent une excellente année 2019, riche en découvertes, expérimentations et productions créatives…

Pour commencer l’année, voici une séance de collage afin de travailler la motricité fine des petits mais aussi des plus grands!

Les élèves avaient le gabarit des chiffres 2019 (que vous pouvez imprimer ICI), et plusieurs papiers à leur disposition: journal, kraft, métallisé, crépon doré, crépon blanc…

La consigne: « remplir chaque chiffre d’un papier différent ». L’élève a donc le choix dans le geste qu’il va utiliser (découper, déchirer, tracer…)

La plupart des élèves ont choisi de découper des petits morceaux de papier et de les coller sur le gabarit, puis ensuite de découper les chiffres. D’autres ont utilisé le gabarit dans sa véritable fonction. C’est à dire, qu’ils ont découpé les chiffres et tracé le contour sur les différents papiers…

Enfin les enfants ont collé leurs chiffres sur une feuille blanche format A5, légèrement cartonnée. Puis, ils ont mis du masking tape pour créer un cadre sur la carte!

On peut évidemment faire varier les supports en utilisant tous types de papiers mais aussi les médiums en collant par exemple des cailloux, perles, rubans, boutons, grains de riz, sable…

 

Écrire un livre en arts plastiques -suite-

L’année dernière, ma classe de CP avait écrit un livre en arts plastiques…Souvenez-vous, c’est par ici!

Pour aller jusqu’au bout de notre projet , nous avons décidé d’éditer le livre. Grâce au travail de Mon Livre Calamagui, voici le résultat :

http://calamagui.fr/le-bonhomme-qui-changeait-d-habits/27/

J’en profite pour vous conseiller le travail de Mon Livre Calamagui si vous avez un projet d’édition de livre pour vos enfants ou votre classe. Sa mise en page m’a vraiment séduite et ça fait un très beau souvenir pour les enfants!

 

Écrire un livre en arts plastiques

Suite à notre travail, Rencontres autour de Keith Haring, nous nous sommes retrouvés avec pleins de bonhommes de toutes les couleurs. Nous en avons accroché certains dans la classe et puis nous avons eu l’idée de créer un livre autour de ces figurines et de tout ce qu’on avait appris sur les peintres. Du coup, nous voici en train de réaliser un conte en randonnée, un peu sur le modèle de Musette Souricette.

Nous avons commencé le début du livre en dictée à l’adulte puis les élèves se sont répartis en 8 groupes pour travailler chacun sur un artiste. Ils avaient juste à présenter le tableau étudié en une phrase. Puis, nous avons écrit la fin de l’histoire en classe entière, à nouveau en dictée à l’adulte. Le texte est assez long mais comme c’est un conte en randonnée, la structure y est répétitive et du coup la production écrite n’a pas été trop lourde pour mes CP.

Pour les illustrations, nous avons choisi nos plus beaux bonhommes et ajouté l’œuvre correspondante, ainsi qu’un portrait de l’artiste! Le tout présenté avec des cadres, comme dans un musée…

Ce travail nous a pris plusieurs semaines mais tout le monde est très content du résultat. Il ne nous reste plus qu’à le faire imprimer et relier afin que chaque élève reparte avec son exemplaire.

Pour voir le texte d’un peu plus près et connaitre les références des tableaux utilisés, c’est par ici.

Rencontres autour de Keith Haring

Suite à notre lecture de Musette Souricette* et à notre découverte des œuvres de Keith Haring, nous avons eu  l’idée d’emmener notre bonhomme à la rencontre d’autres artistes.

Cela m’a donc donné l’idée d’entremêler les artistes au travers de coloriages.

Pour imprimer les coloriages, c’est par ici:

Coloriage Haring vs Kandinsky

Coloriage Haring vs Klee

Coloriage Haring vs Klimt

Coloriage Haring vs Mondrian

Coloriage Haring / Miro

Et pour créer vous mêmes vos propres coloriages, voici le modèle vierge:

Coloriage Haring vierge

 

Kandinsky: crayons de couleur

Klee: Pastels à l’huile

Klimt: pastels à l’huile diluées à l’essence de térébenthine + cerne relief couleur or

Mondrian: feutres fins

Miro: feutres fins

Avec le modèle vierge, mes élèves ont travaillé sur le pointillisme (en référence à Georges Seurat), les coups de pinceaux à la manière impressionniste et les « sérigraphies » d’Andy Warhol.

Toutes ces rencontres nous ont donnés envie de raconter les aventures de ce bonhomme tout blanc…Donc idée de production écrite à suivre ici 😉

*Musette Souricette: Un grand merci au Blog de chat noir qui propose notamment d’excellentes fiches de compréhension pour le cycle 2, le diaporama des œuvres… Vous trouverez aussi une foule d’idées pour l’exploitation de cet album chez Teacher Charlotte et La maitresse et ses monstrueux.

Trombinoscope façon Keith Haring

Pour cette production, je me suis inspirée d’un coloriage trouvé ici.

Nous avons commencé par faire le fond avec des cercles tracés aux pastels à l’huile, en partant du vert clair au centre. Puis, nous avons peint à l’encre verte (claire au centre et plus foncée autour).

Chaque enfant avait un modèle de bonhomme, quelques papiers de soie, des ciseaux et un tube de colle. Ils devaient coller des petits morceaux de toutes les couleurs afin de recouvrir entièrement le personnage. Bien leur préciser qu’il faut mettre la colle sur le bonhomme et non sur le papier de soie. Ils peuvent superposer leurs collages afin de ne plus du tout voir le blanc de la feuille. Enfin, ils découpent leur création!

Je me suis chargée de décorer le loup avec des morceaux de papier de soie noir.

Voici les modèles à imprimer:

Modèle loup

Modèle enfants

Enfin, nous collons nos créations sur le fond, on ajoute quelques tracés au marqueur noir et surtout on colle nos petites photos sur chaque personnage pour transformer cette production en trombinoscope!

Cette activité est donc parfaite pour présenter la classe, notamment en début d’année! Elle peut aussi être un bon support à une séance d’EMC: connaissance de soi et des autres, se sentir membre d’une collectivité…

Côté histoire de l’art, je vous conseille deux courtes vidéos sur le travail de Keith Haring: Une minute au musée et D’art d’art (plus pour les cycles 3). Pour la fiche artiste, voici celle de Bout de Gomme.